Death Squad Commander – Vintage Star Wars
El artista Ralph McQuarrie ideó las pinturas originales para los personajes; pero fue el trabajo de Mollo hacerlos realidad. “Aunque tenía el esquema, tenía que proporcionar los detalles”, dijo. “En esto no era diferente a hacer, por ejemplo, un tema del siglo XVIII donde las pinturas de la época serían naturalmente la inspiración de uno”.
El director, George Lucas, tenía ideas detalladas sobre el vestuario y la combinación de colores de la película, prefiriendo materiales de aspecto desgastado y patrones básicos (blancos y leonados para los héroes, negros y grises para los villanos, con la excepción de los Stormtroopers) para que los trajes no llamaran la atención. “El color es muy, muy difícil de usar en los trajes”, señaló Mollo. “Los colores brillantes no funcionarían bien en la película, especialmente los rojos y azules. George siempre apuesta por lo auténtico”.
John Mollo recibió su primer Oscar como diseñador de vestuario en Star Wars (1977). Al aceptar su primer Oscar, Mollo comentó que sus creaciones “no eran vestuarios, sino más bien una mezcla de plomería e ingeniería automotriz”.
Diseño de Personaje
A principios de 1976 John Mollo realizó la que podría ser la primera ilustración de un guardia imperial denominado como personal de tierra imperial.
Ese dibujo fue realizado por el propio Sr. Mollo, aunque no se encuentra en sus cuadernos, sino que actualmente está archivado en los archivos de Lucasfilm. Si bien no corresponde exactamente a la forma final, contiene claramente muchos de los elementos esenciales del diseño definitivo. El propio Sr. Mollo lo describió como un dibujo realizado para el departamento de vestuario, con el fin de que supieran cómo debían vestir a los personajes.
El “rallador de queso” se trata de un casco utilizado por algunas tropas imperiales. Su apodo proviene de dos placas exteriores, ubicadas en la parte frontal y trasera de un casco interior, que presentan grandes orificios. El diseño incluye un supuesto auricular similar a un radio y una protección profunda en la parte trasera del cuello, que recuerda a ciertos diseños samurái.
Mientras diseñaba el vestuario de Una Nueva Esperanza, Mollo revisó libros de referencia sobre cascos japoneses y romanos. Con su placa de cuello largo y acampanada, el “rallador de queso” evoca la silueta de un casco samurái, así como del casco antidisturbios japonés más moderno. Mollo, de hecho, ilustró el Imperial MK I con un protector facial abatible de estilo antidisturbios con pequeños orificios de ventilación (para evitar que el protector se empañe). Este diseño finalmente se convirtió en la placa frontal fija del casco.
En el libro de Mollo, en la página 228 aparecen bocetos de varios cascos con orificios en la parte superior. Estos dibujos no sólo reflejan un diseño, sino también un posible método de construcción (Mollo mencionó que los bocetos mostraban cómo podrían ensamblarse los elementos), ya que en algunos de ellos se distingue el contorno de un casco del ejército estadounidense (posiblemente el modelo Talker) sobre el cual se montan las piezas perforadas. En la parte superior de esa página parece haber un dibujo de cómo lucirían estas piezas perforadas.
Los cascos incluyen un faldón para el cuello, que probablemente no es tan profundo ni ancho como el de la versión final, pero que claramente sigue el mismo concepto. Según he investigado, he encontrado detalles de un juicio que se tuvo de Mollo y Ainsworth por los derechos de creación de trajes, y es ahí donde se menciona que estos bocetos se realizaron aproximadamente los días jueves 22 o viernes 23 de enero de 1976. Básicamente en el juicio se presentan estas fechas como algo para demostrar que en una reunión con Ainsworth realizada el 23 de enero, ya este diseño existía.
El proceso creativo seguía en desarrollo, ya que en la misma página que contiene la segunda cuadrícula semanal hay otro dibujo de un casco con faldón y orificios en la parte superior. Además, hay una entrada en la agenda para el 29 de enero que dice “Cascos imperialistas y rebeldes”, bajo una referencia al Sr. Pemberton (diseñador de los cascos de stormtrooper), lo cual podría indicar que hubo una conversación en esa fecha.
Un dibujo que Mollo identificó como “temprano”, aparece en el Apéndice 3 de las pruebas presentadas en el juicio, donde se aprecia que el casco “rallador de queso” toma el nombre de casco imperial MK I. En el Apéndice 4 se encuentra una ilustración adicional realizada por Mollo que no figura en sus cuadernos y fue recuperada de los archivos de Lucasfilm. También representa, al parecer, un diseño del casco tipo rallador. Mollo declaró que ese era el tipo de dibujo que habría entregado al Sr. Ainsworth, aunque no pudo afirmar con certeza que le haya proporcionado ese ejemplar en particular.
Los cascos de estos guardias imperiales se compilaron a partir de varias formas de plástico moldeadas al vacío, una gran pieza plana de plástico curvada para proporcionar el ensanchamiento del cuello y las orejeras similares a las del casco del caza TIE.
Originalmente, el traje de estos imperiales era formado por un buzo de piloto en tono gris, con una chaqueta negra de manga corta y con bolsillos, además de unas botas cortas. Este traje se parece mucho al que finalmente formó parte de los soldados rebeldes vistos en A New Hope. Finalmente, estos guardias imperiales utilizarían como traje uno inspirado en los policías de Nueva York de la década de 1950s con una tapa delantera que permita cubrir los botones. Este traje es el mismo utilizado por los oficiales imperiales, lo que permite dar continuidad a los diferentes trajes, además de que el proceso sea más económico.
En el último bosquejo se asocia a estos guardias imperiales como una guardia directa de Darth Vader, que es lo que se ve en le película.
Luego de su trabajo en A New Hope, fue convocado para trabajar en la primera secuela de Star Wars, El Imperio Contraataca (1980), esta vez bajo la dirección de Irvin Kershner, ya que George Lucas —con quien había trabajado estrechamente y de forma muy satisfactoria en la primera entrega— no siempre estaba disponible para consultas. Esto hizo que la experiencia resultara menos gratificante. “Me alegré mucho cuando terminó”, confesó.
El color gris del traje
Siempre me he preguntado del porqué del color gris del traje de este personaje si estos uniformados tienen trajes de color negro e incluso se ve de color negro en la fotografía que se tiene en el cartón de la figura. En los esquemas, bocetos y dibujos encontrados de Kenner siempre fue de un color diferente, incluso considerando un color verdoso en una ilustración conceptual que luego se modificó a un color más gris.
Acá la clave es que el personaje que se tomó como base para esta figura sí tiene un traje gris y corresponde a un sargento imperial de nombre Derek Torent. Como se puede apreciar en la imagen, el traje es completamente gris tal cual su figura.
La verdad es que hasta ahora no me percato de aquello ya que siempre he asociado (y Hasbro también) a esta figura con los originales guardias imperiales de Vader, llamado como Death Squad Commander, y claro todo parece indicar que Derek era el que comandaba a estas tropas. Los otros, los guardias imperiales, tienen trajes negros y además de ser la guardia de Vader, aparecen junto a los Death Star Gunner cuando disparan a Alderaany son los guardias en los sectores de las celdas (aunque hay diferencias en sus cinturones). Luego pasaron a ser parte de la tropa del destructor estelar, además de seguir siendo la guardia de Vader, cosa que Kenner cambió el nombre de la figura a Star Destroyer Commander, y Hasbro en el futuro mantuvo esta lógica de cambio cambiando también las figuras a traje negro.
Por tanto, esta figura es en honor a un personaje particular que se masificó sin ser en realidad una representación del masificado. No tuvimos figura de Moff Tarkin, pero sí de Derek Torent.
Maquetas de las figuras del Sandpeople, Jawa y Death Squad Commander
Cuando se venía la parte final de la producción de la primera ola de figuras, dada esta fotografía, se especula o teoriza que en vez del Death Squad Commander se haría una figura del Tie Fighter Pilot. Dadas las fechas, no sé que tan plausible pueda ser, ya que no existen registros de diseños de los 12back con un Tie Fighter Pilot.
Perteneciente a un catálogo Tol Toys de 1978 (también se pueden ver en el catálogo de la Feria del Juguete de Kenner de 1978), estas tres maquetas fueron probablemente ensambladas a mano por alguien en el taller de Kenner para representar los juguetes para folletos y presentaciones tempranas. Las figuras del Sandpeople y del “Death Squad Commander” parecen haber sido creadas con figuras de la popular línea de Fisher-Price conocida como Adventure People; el brazo doblado del Death Squad Commander delata claramente este origen.
Notorio es que el Sandpeople y el Jawa se presentan con capas de tela y no de vinilo. Como se sabe, el Sandpeople y el Jawa se lanzaron con capa de vinilo, siendo este último finalmente reemplazado por una capa de tela.
Los primeros conceptos del 12back que George Lucas rechazó
La ilustración conceptual original fue realizada por Bob Rahe, quien tomó una copia de los planos en azul (blueprints), los coloreó, recortó figura por figura y las pegó sobre un fondo negro. La intención era que esta composición sirviera como ilustración en miniatura para el reverso de las tarjetas tipo blister.
Sin embargo, se cuenta que George Lucas no aprobó el diseño y se negó a aceptarlo. Ante esto, el ilustrador John Ham —de la firma de diseño contratada por Kenner— fue convocado para crear una nueva versión.
A John se le entregaron algunos de los primeros prototipos para que los usara como referencia, pero le indicaron que su ilustración debía ser muy suelta, sin detalles precisos. Además, el orden en que aparecían las figuras fue modificado posteriormente para lograr un mejor equilibrio visual en el diseño final de la tarjeta.
Diseño Figura
En el libro A New Proof Kenner Star Wars Packaging Design 1977-1979 se menciona para promocionar los juguetes de Star Wars en catálogos y ferias del juguete, Kenner solía enfrentarse al desafío de tener listos los prototipos a tiempo. En sus inicios, el desarrollo era contrarreloj y las soluciones improvisadas eran parte del proceso. Por ello, en más de una ocasión recurrieron al uso de siluetas de cartón recortadas como reemplazo temporal de las figuras que aún estaban en desarrollo.
Estos recortes indican que, en cierto momento, Kenner consideró reutilizar el molde del Comandante del Escuadrón de la Muerte para producir una figura de un soldado de la flota rebelde, modificando simplemente el esquema de pintura y añadiendo una chaqueta sin mangas. La idea tiene sentido si se considera el diseño inicial del personaje y el enfoque práctico de la empresa en esa etapa temprana.
Plano original (Blueprint)
El plano al que se puede acceder, gracias al sitio The Star Wars Collectors Archive, corresponde a un material de preproducción relacionado con el diseño de las primeras figuras de acción de Star Wars producidas por Kenner. Estos planos fueron realizados por uno de los diseñadores originales de la línea, un profesional que participó directamente en la creación de cada figura anterior al debut de Boba Fett en 1979.
Tras dejar Kenner, este diseñador conservó 16 de estos planos y los encuadernó cuidadosamente en un portafolio con una llamativa portada de Star Wars, preservando así una parte fundamental del proceso creativo detrás de las queridas figuras de juguete asociadas a esta querida saga.
En este caso, el plano del Death Squad Commander, no es extremadamente preciso en proporciones o detalles. Esto se debe a que estos planos no estaban pensados para definir especificaciones exactas de esculpido o prototipado, como sí ocurría con otros documentos técnicos. Más bien, servían como herramienta conceptual, permitiendo al diseñador plasmar sus ideas en papel y presentarlas al equipo de desarrollo de Kenner. El diseño oscila entre representar fielmente al personaje y adaptarlo a los requerimientos funcionales de una figura de acción producida en masa. Así, aunque el personaje parece llevar ropa realista y no plástica moldeada, se trazan líneas finas con precisión en áreas como los hombros y la entrepierna para indicar claramente la ubicación de las articulaciones.
En los textos descritos en el plano se indican los colores que debían utilizarse en distintas partes de la figura (ojos, cabeza, casco, etc.). En este plano no se hace mención a la idea —explorada en un arte conceptual— de reutilizar esta figura para representar a dos personajes diferentes: el Death Star Commander y el soldado rebelde que aparece a bordo del Blockade Runner al inicio de Star Wars. Esto puede ser que a esta altura la idea haya sido desechada o bien esta idea fue posterior al diseño inicial como Death Squad Commander, y no parte del concepto original. Dado el estilo del concepto me hace pensar de que fue una idea desechada a estas alturas.
Cartón Blister
Al utilizar esta imagen para el cartón del blister de la figura se cortan las partes exactas donde más se aprecia que el traja es gris, y listo se tiene todo para la confusión o bien para la masificación. Siempre que veía este blister me imaginaba a los soldados “guardias imperiales”. El prototipo del 20 back siguió el mismo diseño del 12 back, donde se eliminó el LP logo y el área blanca para el precio.
Con estos prototipos listos, se pasa a los diferentes cromalin de los cartones 12 back y 20 back.
Finalmente, el control de calidad, donde se aprueba el producto que saldrá a producción. Dado que este cartón era prácticamente completamente negro, es que la firma de aprobación se hizo en el cuadro blanco donde iba el precio. Esta figura se aprobó el 22 de marzo de 1978.
First Shots de Death Squad Commander y Blue Snaggletooth: detalles únicos previos a la producción
Gracias a lo investigado en los sitios The Star Wars Collectors Archive y Rebel Scum Forum, podemos revisar unos “first shots” del Death Squad Commander. Es posible identificarlo desde su parte trasera al revisar el detalle clave que las distingue de las versiones comerciales: la ausencia del texto de derechos de autor y las fechas en la parte posterior de las piernas. Este grabado se incorporaba recién después de que los moldes eran aprobados para producción. Estas piezas forman parte de los primeros ejemplares en ser moldeados por inyección y pintados. Muy probablemente fueron muestras enviadas de regreso a Kenner desde Asia.
Un detalle interesante es el desgaste de pintura en las cabezas. La pintura utilizada en estas versiones es más gruesa que la de producción, casi blanda y maleable, lo que la hace propensa a desprenderse con facilidad. En el caso del Death Squad Commander, se tienen toques pintados a mano como la insignia del pecho. Se describe que el first shot que está junto con el Blue Snaggletooth, tiene un pequeño botón marrón añadido en el cuello, un detalle que no aparece en las figuras de producción, así como tampoco en el otro First Shot. Esto podría significar que el otro a lo mejor se trata de un “Second shot”.
Artist Ralph McQuarrie conceived the original paintings for the characters, but it was Mollo’s job to bring them to life. “Even though I had the outline, I had to provide the details,” he said. “In this, it was no different than doing, say, an 18th-century subject, where paintings from that period would naturally be one’s inspiration.”
Director George Lucas had detailed ideas about the film’s costumes and color scheme, preferring worn-looking materials and basic patterns (whites and taupes for the heroes, blacks and grays for the villains, with the exception of the Stormtroopers) so that the costumes wouldn’t draw attention. “Color is very, very difficult to use in costumes,” Mollo noted. “Bright colors wouldn’t work well in the film, especially reds and blues. George always goes for authenticity.”
John Mollo received his first Oscar for costume design on Star Wars (1977). Upon accepting his first Oscar, Mollo commented that his creations “weren’t costumes, but rather a mixture of plumbing and automotive engineering.”
Character Design
In early 1976, John Mollo created what could be the first illustration of an Imperial Guard member named as imperial ground personnel.
That drawing was done by Mr. Mollo himself, although it’s not in his notebooks, but is currently archived in the Lucasfilm archives. While it doesn’t exactly match the final form, it clearly contains many of the essential elements of the definitive design. Mr. Mollo himself described it as a drawing made for the costume department, so they would know how to dress the characters.
The “cheese grater” is a helmet used by some Imperial troops. Its nickname comes from two outer plates, located on the front and back of an inner helmet, which feature large holes. The design includes a purported radio-like earpiece and deep protection at the back of the neck, reminiscent of certain samurai designs.
While designing the costumes for A New Hope, Mollo reviewed reference books on Japanese and Roman helmets. With its long, flared neck plate, the “cheese grater” evokes the silhouette of a samurai helmet, as well as the more modern Japanese riot helmet. Mollo, in fact, illustrated the Imperial MK I with a flip-up riot-style face shield with small ventilation holes (to prevent the shield from fogging). This design eventually became the helmet’s fixed front plate.
In Mollo’s book, on page 228, there are sketches of various helmets with holes on top. These drawings not only reflect a design but also a possible construction method (Mollo mentioned that the sketches showed how the elements could be assembled), since in some of them the outline of a US Army helmet (possibly the Talker model) can be distinguished, onto which the perforated pieces are mounted. At the top of that page there appears to be a drawing of what these perforated pieces would look like. The helmets include a neck skirt, which is probably not as deep or wide as the one in the final version, but clearly follows the same concept. According to my research, I found details of a lawsuit between Mollo and Ainsworth regarding costume design rights, and it mentions that these sketches were made around Thursday, January 22nd, or Friday, January 23rd, 1976. Basically, these dates were presented in the lawsuit to demonstrate that this design already existed at a meeting with Ainsworth on January 23rd. The creative process was still underway, as on the same page containing the second weekly grid, there is another drawing of a helmet with a skirt and holes at the top. Additionally, there is an entry in the agenda for January 29th that reads “Imperialist and Rebel Helmets,” under a reference to Mr. Pemberton (designer of the stormtrooper helmets), which could indicate that a conversation took place on that date.
A drawing that Mollo identified as “early” appears in Appendix 3 of the evidence presented at the trial, where the “cheese grater” helmet is referred to as the Imperial MK I helmet. Appendix 4 contains an additional illustration by Mollo that is not found in his notebooks and was recovered from the Lucasfilm archives. It also appears to depict a design of the cheese grater helmet. Mollo stated that this was the type of drawing he would have given to Mr. Ainsworth, although he could not say for certain that he had provided him with that particular copy.
The helmets of these Imperial guardsmen were assembled from various vacuum-molded plastic shapes, a large flat piece of plastic curved to provide the neck flare and earcups similar to those on a TIE fighter helmet.
Originally, the uniform of these Imperials consisted of a gray pilot’s jumpsuit, a short-sleeved black jacket with pockets, and short boots. This uniform closely resembles the one eventually worn by the rebel soldiers seen in A New Hope. Ultimately, these Imperial guards adopted a uniform inspired by 1950s New York City police uniforms, featuring a front flap to cover the buttons. This suit is the same one used by Imperial officers, allowing for continuity across different costumes and making the process more economical.
In the latest sketch, these Imperial guards are depicted as Darth Vader’s direct bodyguard, which is what is seen in the film.
After his work on A New Hope, he was summoned to work on the first Star Wars sequel, The Empire Strikes Back (1980), this time under the direction of Irvin Kershner, since George Lucas—with whom he had worked closely and very successfully on the first installment—wasn’t always available for consultations. This made the experience less rewarding. “I was very happy when it was over,” he confessed.
The Gray Suit
I’ve always wondered why this character’s suit is gray, given that these uniformed men wear black suits, and it even appears black in the photograph on the figure’s packaging. In the diagrams, sketches, and drawings found from Kenner, it was always a different color, even appearing greenish in a concept illustration that was later modified to a grayer shade. The key here is that the character used as the basis for this figure does wear a gray suit and is an Imperial sergeant named Derek Torent. As you can see in the image, the suit is completely gray, just like his figure.
The truth is, I hadn’t noticed that until now, since I’ve always associated (and Hasbro has too) this figure with Vader’s original Imperial Guards. Called Death Squad Commander, and it seems Derek was the one who commanded these troops. The others, the Imperial guards, wear black suits and, besides being Vader’s guard, appear alongside the Death Star Gunners when they fire on Alderaan and are the guards in the cell blocks (although there are differences in their belts). Later, they became part of the Star Destroyer’s crew, in addition to continuing as Vader’s guard, which led Kenner to change the figure’s name to Star Destroyer Commander, and Hasbro later maintained this logic of change, also switching the figures to black suits. Therefore, this figure is in honor of a particular character who became popular without actually being a representation of the popularized character. We didn’t have a figure of Moff Tarkin, but we did have a figure of Derek Torent.
Mockups of the Sandpeople, Jawa and Death Squad Commander figures
As the final stage of production for the first wave of figures approached, given this photograph, it was speculated or theorized that instead of the Death Squad Commander, a figure of the Tie Fighter would be made. Pilot. Given the dates, I don’t know how plausible this is, as there are no records of 12-back designs with a Tie Fighter Pilot.
Belonging to a 1978 Tol Toys catalog (also seen in the 1978 Kenner Toy Fair catalog), these three models were probably hand-assembled by someone in the Kenner workshop to represent toys for brochures and early presentations. The Sandpeople and “Death Squad Commander” figures appear to have been created using figures from the popular Fisher-Price line known as Adventure People; The bent arm of the Death Squad Commander clearly betrays this origin. It is notable that the Sandpeople and the Jawa are presented with layers of fabric and not vinyl. As is known, the Sandpeople and Jawa were released with a vinyl wrap, the latter eventually being replaced with a cloth wrap. The first 12-back concepts that George Lucas rejected The original concept art was done by Bob Rahe, who took a copy of the blueprints, colored them, cut out the figures one by one, and glued them onto a black background. The intention was for this composition to serve as a miniature illustration for the back of the blister cards. However, it is said that George Lucas did not approve of the design and refused to accept it. In response, illustrator John Ham—from the design firm hired by Kenner—was brought in to create a new version. John was given some of the early prototypes to use as a reference, but was told that his illustration should be very loose, without precise details. Furthermore, the order in which the figures appeared was later modified to achieve better visual balance in the final card design.
Figure Design
In the book A New Proof Kenner Star Wars Packaging Design 1977-1979, it is mentioned that to promote Star Wars toys in catalogs and toy fairs, Kenner often faced the challenge of having prototypes ready on time. In the beginning, development was a race against time, and improvised solutions were part of the process. Therefore, on more than one occasion they resorted to using cardboard cutouts as a temporary replacement for the figures that were still under development.
These clippings indicate that, at one point, Kenner considered reusing the Death Squadron Commander mold to produce a Rebel Fleet Trooper figure, simply by modifying the paint scheme and adding a sleeveless jacket. The idea makes sense considering the character’s initial design and the company’s practical approach at that early stage.
Original Blueprint
The blueprint, accessible via The Star Wars Collectors Archive, is a pre-production drawing related to the design of the first Star Wars action figures produced by Kenner. These plans were created by one of the original designers for the line, a professional who was directly involved in the creation of every figure prior to Boba Fett’s debut in 1979. After leaving Kenner, this designer kept 16 of these plans and carefully bound them in a portfolio with a striking Star Wars cover, thus preserving a fundamental part of the creative process behind the beloved toy figures associated with this cherished saga. In this case, the Death Squad Commander plan is not extremely accurate in proportions or details. This is because these plans were not intended to define exact sculpting or prototyping specifications, as was the case with other technical documents. Rather, they served as a conceptual tool, allowing the designer to put their ideas on paper and present them to the Kenner development team. The design oscillates between faithfully representing the character and adapting it to the functional requirements of a mass-produced action figure. Thus, although the character appears to be wearing realistic, not molded plastic, clothing, fine lines are precisely drawn in areas such as the shoulders and crotch to clearly indicate the location of the joints. The text described on the drawing indicates the colors that should be used on different parts of the figure (eyes, head, helmet, etc.). This drawing makes no mention of the idea—explored in concept art—of reusing this figure to represent two different characters: the Death Star Commander and the rebel trooper who appears aboard the Blockade Runner at the beginning of Star Wars. This could mean that the idea had already been discarded by this point, or that it was a later addition to the initial design as Death Squad Commander, and not part of the original concept. Given the style of the concept, it makes me think it was a discarded idea at this point.
Blister Pack
By using this image for the figure’s blister pack, the exact parts where the gray uniform is most noticeable are cut out, and that’s it—everything is set up for confusion or mass production. Whenever I saw this blister pack, I imagined the soldiers as “Imperial Guards.” The 20-back prototype followed the same design as the 12-back, except that the LP logo and the white area for the price were removed.
With these prototypes ready, we move on to the different chromalins of the 12 back and 20 back cardboards.
Finally, quality control, where the product is approved for production. Since this cardboard box was almost entirely black, the approval signature was placed in the white box where the price was. This figure was approved on March 22, 1978.
First Shots of Death Squad Commander and Blue Snaggletooth: unique pre-production details
Thanks to research on the sites The Star Wars Collectors Archive and Rebel Scum Forum, we can review some “first shots” of the Death Squad Commander. It’s possible to identify it from the back by examining the key detail that distinguishes it from the commercial versions: the absence of the copyright text and dates on the back of the legs. This engraving was only added after the molds were approved for production. These figures are among the first examples to be injection molded and painted. They were most likely samples sent back to Kenner from Asia. An interesting detail is the paint wear on the heads. The paint used on these versions is thicker than the production paint, almost soft and malleable, making it prone to chipping easily. In the case of the Death Squad Commander, there are hand-painted touches such as the chest insignia. The First Shot figure shown with the Blue Snaggletooth is described as having a small brown button added to the neck, a detail that doesn’t appear on the production figures, nor on the other First Shot figure. This could mean that the other one might be a “second shot”.
